معرض Chawan Cabinet للفنان Theaster Gatesمن Prada

تكشف Prada عن معرض Chawan Cabinet للفنان Theaster Gates.

في جوهره، تنبثق مجموعة من الأوعية الخزفية ذات الإصدارات المحدودة والأشكال الطقسية: قطع تُساهم في جمعنا، وتدعونا إلى الطقوس، لتمسك وتستخدم وتكرَّم عبر الزمن، لا أن تُشاهد فحسب.

معرض Chawan Cabinet للفنان Theaster Gatesمن Prada

ينبع هذا المشروع من صداقة طويلة بين الفنان الأميركي ثيستر غيتس ودار "برادا"، قائمة على حسّ مشترك بقيمة الحرفة، وعمق الثقافة، وخصوصية الفضاءات المنزلية والطقسية، والتزام دائم بالتجريب.

بتصوّر وإشراف غيتس، يجمع المعرض أعمالاً تُذيب الحدود بين الفن والشيء. وتتحاور أعماله مع قطع أنجزها خزّافون يابانيون مختارون وأصدقاء له: Taira Kuroki (كيوتو)، Yuichi Hirano (توكُنامي)، Shion Tabata (كارويزاوا)، وKoichi Ohara (توكُنامي).

تُستكمل هذه الأعمال بأشكال نحتية كبيرة أُنجزت في استوديو غيتس، مندمجة بسلاسة داخل التركيب، لتُساهم في سردٍ مكاني متماسك. كما تُعرض مختارات من مجموعة Prada Home إلى جانبها، لتوسّع الحوار بين الوظيفة والشكل وطقوس الحياة اليومية.

من بين أقدم التقنيات التي شكّلتها يد الإنسان، تحمل الخزفيات في داخلها ديمومة هادئة. فهي أوعية للأكل والشرب والتخزين والتجمّع؛ لكنها قبل كل شيء تحفظ ذاكرة اللمس وآثار العناصر، ولا سيما أثر النار. لا تتطابق قطعتان؛ فكل منها يحمل اختلافات دقيقة في الحركة، وبصمة الزمن، وحضور الصانع. هنا، لا تُقدَّم الخزفيات كترف، بل كأدوات أساسية للعيش بقصد وجمال.

في قلب المشروع يقبع الشاوان، وعاء الشاي المحوري في الثقافة اليابانية. هو أكثر من مجرد أداة؛ إنه دعوة للتفاعل مع الشكل والسطح بانتباه وتقدير. يعكس الشاوان الضيافة، وينقل العناية والاحترام والحضور.

معرض Chawan Cabinet للفنان Theaster Gatesمن Prada

إلى جانبه، يأتي اليونومي (كوب الشاي اليومي) بزمن مختلف: أقل رسمية وأكثر مباشرة، ينتمي الى إيقاع الحياة اليومية، التكرار والعادة والراحة الهادئة. إن كان الشاوان طقساً، فاليونومي هو الاستمرارية. أما الغينومي (أكواب الساكي) والتوكّوري (قوارير الساكي)، فيمدّان هذا المعجم إلى البُعد الاجتماعي، حيث تتحول المشاركة إلى فعل جماعي يعزّز الثقة والروابط. عبر هذه الأشكال كلها، يصبح الشيء وسيطاً للتلاقي.

يمدّ هذا المشروع الحوار الطويل لدى "برادا" بين الفكر والابتكار المادي إلى المجال المنزلي، كإطار للتبادل. ويجمع بين عوالم متباينة ومتناغمة: التصميم الإيطالي، الحِرف اليابانية، وممارسة غيتس الفنية والاجتماعية.

وبالانتقال من التملّك إلى التجربة، ومن العرض إلى الاستخدام، ومن الشيء إلى العلاقة، يقدّم Chawan Cabinet تأملاً أوسع في كيفية عيشنا وتلاقينا، وكيف يمكن أبسط الإيماءات والأوعية أن تكتسب عمقاً ومعنى وحضوراً.

معرض Chawan Cabinet للفنان Theaster Gatesمن Prada

داخل مساحة Chawan Cabinet

يتجلّى المعرض ضمن بيئة تستحضر مشهداً منزلياً يابانياً هادئاً: حميمي، ملموس، وساكن. لا تُعرض القطع فقط، بل تُوضع ضمن سياق من الطقوس، يدعو إلى التأمل البطيء والنظر المتأني. يبدأ هذا الإحساس من واجهة العرض، حيث قطعة واحدة تخلق لحظة تركيز وانفصال عن صخب المدينة.

في الداخل، تتكثف المادية ويبرز التأمل. أرضيات خزفية طوّرها غيتس بالتعاون مع مختبر Mizuno Seitoen في توكونامي، وجدران بلمسة طينية خام مستوحاة من تقنيات يابانية تقليدية، تخلق بيئة تتناقض مع حيادية المتاجر التقليدية.

في الوسط، طاولة طويلة من خشب معاد تدويره - تستحضر استوديوهات غيتس في شيكاغو - تؤدي دور العرض والتبادل. وعلى الجانب، رفوف معدنية تستضيف تراكماً طبقياً من القطع، كأنها ذاكرة متراكمة. وفي قلبها، تجويف أخضر يعرض قطعاً من Prada Home المصنوعة في اليابان.

الترتيب هنا يتجنب التسلسل الهرمي، مفضّلاً عفوية أقرب الى الإنسان، حيث تصبح اللاانتظامات جزءاً من الجمال.

إلى اليمين، غرف أكثر حميمية، أول غرفة تتمحور حول خزانة من مجموعة غيتس الخاصة رمز للذاكرة والتخزين وتضم أوعية شاي من مشروعه "1000 وعاء"، الذي يستكشف التكرار والتجريب الكيميائي في الطلاءات.

وفي الفناء الداخلي، بيت شاي مستوحى من العمارة اليابانية يقدّم فضاءً للطقوس، حيث تُقام مراسم الشاي التقليدية بإشراف معلّم ياباني، وتحيط به حديقة هادئة من الحصى والنباتات المختارة بعناية.