أسبوع ميلانو: FENDI Couture حين تصبح الأزياء احتفاءً بالجسد والرغبة

في أول مجموعة أزياء راقية لها لصالح FENDI، تضع ماريا غراتسيا كيوري Maria Grazia Chiuri مفهوم الرغبة في صميم رؤيتها لموسم خريف وشتاء 2026-2027. لكن الرغبة هنا لا تتوقف عند الملابس، بل تتحوّل إلى استراتيجية تصميم تمنح الجسد قيمته، بوصفه كياناً حيّاً يحمل مشاعر معقّدة ونوايا ومواقف متباينة.

تتعامل Chiuri مع الموضة باعتبارها مساحة تؤكد أن الإنسان كائن لا يتوقف عن الرغبة، وأن الرغبة نفسها لا يمكن أن تموت، لأنها تدفع دائماً نحو اكتشاف شيء جديد أو ابتكاره. ومن هذا المفهوم، تضيف المصمّمة إلى الرغبة معاني الحسّية والإثارة والحرية والمتعة، لتظهر صورة لأنوثة تجمع بين البراءة والحضور الحسّي من دون افتعال.

معرض FENDI GNAMC 2026 يحتفي بالفن والإبداع

من سينما السبعينيات إلى لغة  Couture

تستحضر المجموعة أجواء فيلم Histoire d’eau  للمخرج Jacques De Bascher، وهو العمل الذي كلّفه Karl Lagerfeld  عام 1977 بمناسبة أول مجموعة أزياء جاهزة له لدى FENDI. ويقدّم الفيلم صورة لفتاة ألمانية تعبُر شوارع روما في أواخر السبعينيات، في مشهد يجمع بين الحرّية والحسّية والعفوية.

تستعيد Chiuri هذا الإحساس، لكن من خلال لغة Couture معاصرة، تجعل الجسد نقطة الانطلاق لكل تصميم.

ملابس تتحرك مع الجسد

لا تهدف التصاميم إلى تقييد الجسد، بل إلى مرافقة حركته. تنساب الملابس فوقه وتلامسه بخِفّة، كما في قطع الشيفون المزيّنة بإدخالات مخطّطة بالأبيض والأسود.

وتتحوّل حدود قَصّة الكيمونو إلى عنصر أساسي في السترات والمعاطف النسائية والرجّالية، ضمن رؤية تعتمد على الانسيابية والحرّية. وتظهر الخامات مثل المخمل وgrain de poudre، فيما تتشكّل بعض الفساتين حول الجسد من خلال الـ draping فقط، من دون الحاجة إلى الكورسيه.

من مجموعة أزياء فندي لخريف 2026

الحِرفية مساحة للتجريب

تدعو Chiuri مختلف مشاغل الدار إلى الحوار والتعاون، باعتبارها مساحات حيّة تتقاطع فيها الخبرات والمهارات، وتتطور من خلالها لغة الـCouture التي تجمع بين المعرفة والحِرفية والتجريب.

وتظهر هذه الروح في مجموعة من القطع التي تعتمد على فكرة الاختزال، فتحوّل الفرو إلى ما يشبه الريش، مع خطوط سوداء وبيضاء مثبتة بالتول، بينما يتحوّل الفرو إلى تكوين يشبه تمثالVenus  بحضور حسّي ومرِح.

ويصبح التول قاعدة لعباءات وكابّات مرسومة بأشكال مستوحاة من الأرابيسك، تتحوّل إلى أوراق وريش وزهور مصنوعة من الجلد والفرو والقماش. وعلى أكتاف الرجال، تأخذ بعض القطع شكل بطانيات أو ملاجئ وأكواخ، فيما تستحضر تنوّعات الفرو أشكال الفراشات. أما الجلد فيرسم متاهات دقيقة فوق سطح معاطف الكشمير الأبيض مزدوج الوجه، ليضيف بُعداً فنياً إلى القطع.

عشرة أعوام من  FENDI Couture

بالتزامن مع أول مجموعة Couture لـMaria Grazia Chiuri  لدى FENDI، تستعيد الدار عقداً من تاريخ أزيائها الراقية عبر معرض A Fairy Tale of the Future: Ten Years of FENDI Couture 2015/2025، الذي يسلّط الضوء على فصل أساسي من مسيرة الدار. يضم المعرض مختارات من تصاميمKarl Lagerfeld  وSilvia Venturini Fendi  و Kim Jones، مع التركيز على تطور الحِرفية والبحث في خامة الفرو، التي تحوّلت عبر التطريز والتطعيم والأرابيسك والألوان وبناء القصّات إلى أعمال فنية.

وبدلاً من ترتيب القطع زمنياً، يجمع المعرض أعمال المصمّمين في حوار إبداعي يتيح اكتشاف الروابط بين رؤاهم المختلفة. ويحتل الـ "أتولييه" موقعاً محورياً في هذه التجربة، بوصفه مساحة يلتقي فيها خيال المصمّم مع مهارات الحِرفيين والخيّاطات. وهكذا، لا يحتفي المعرض بماضي FENDI Couture  فحسب، بل يقدّم الـ"أتولييه" ككائن حي يعيد ابتكار لغة الأزياء الراقية باستمرار، في توازن بين الخيال والحِرفية والتجريب.